Статья посвящена анализу стилистических и композиционных особенностей музыки для маримбы японского композитора и исполнителя Кейко Абэ. Актуальность исследования обусловлена значительным влиянием творчества Абэ на развитие современного маримбового репертуара и необходимостью систематизации знаний о её уникальном композиторском методе, сочетающем западноевропейские техники с традиционной японской эстетикой. Научная новизна работы заключается в комплексном рассмотрении принципов формообразования, ритмической организации и исполнительских техник в произведениях Абэ через призму японских эстетических категорий «ма», «югэн» и закона «дзё-ха-кю». В статье анализируются конкретные произведения композитора, включая «Michi», «Prism Rhapsody», «Dream of the Cherry Blossoms» и «Marimba d’Amore», рассматриваются инновационные приёмы игры, внедрённые Абэ в маримбовую практику. Особое внимание уделяется роли импровизации в творческом методе композитора и влиянию её исполнительского опыта на создание произведений. Результаты исследования демонстрируют, что музыка Абэ представляет собой органичный синтез культурных традиций, направленный на раскрытие эмоционально-выразительных возможностей маримбы как концертного инструмента.
